新华网客户端推送了一条简讯：新时代新大众文艺视野下，马烽创作研讨会在孝义举办。不到十天，阅读量便突破百万。马烽是谁?《吕梁英雄传》的作者。孝义市在哪?就在山西吕梁山脚下。

十天百万读者，究竟是新华社平台影响力大，还是《吕梁英雄传》本身影响大?抑或是新大众文艺热潮涌动，自带流量大。这几天来，我不时翻看这篇阅读量仍以每天三万、五万持续增长的特写，思绪万千，脑海里忽然冒出几个亮晶晶的词语：永远的《吕梁英雄传》，永远的山药蛋派，永远的大众文艺。

“永远的《吕梁英雄传》”，是著名评论家董大中先生一篇评论的标题。他写道：《吕梁英雄传》的价值，在于反映了一个时代，反映了一个民族，反映了一种精神。这部作品，是抗日老战士马烽与西戎在1945年、1946年创作的章回体报刊连载长篇小说，描写的是吕梁山区广大农民在中国共产党领导下，组织起来在敌后团结抗日的壮丽史诗，它取材于晋绥抗日根据地活生生的现实，原型是1944年晋绥英雄表彰会上的七百多位民兵英雄。

这部书问世近八十余年，被翻译成十几种外国文字，印数几达千万册，先后被改编为电影、电视连续剧、舞剧、话剧、歌剧、连环画等几乎所有艺术形式。这部作品之所以成为影响深远的文学经典，或许如作者所讲，并非文学技巧有多高。但实际上，它采用民族章回体结构，使用讲故事的方式，应用传统白描的手法，来书写英雄传奇，本身已蕴含了很高的文学价值。但它真正能立得住、传得开、留得下的根本原因，正如两位当时年仅二十四岁的创作者自道的：首先想到的不是当作家，不是追求所谓高雅文字，而是尽一名革命战士应尽的天职。对他们而言，拿笔杆与拿枪杆，意义完全一样。在艰苦的战争年代里，他们与吕梁人民并肩战斗、朝夕相处，经历了革命征程中的血与火的淬炼，耳闻目睹无数可歌可泣的英雄事迹。这一切，如狂飙在周身翻卷，如春潮在胸中激荡，让他们内心始终有一种按捺不住的创作冲动。我以为，是这种亲身经历的血与火的战斗，这份按捺不住的情怀，使这部作品深深流淌在几代读者心中，成为传遍环宇的经典。

《吕梁英雄传》是这样，《小二黑结婚》是这样，上世纪五六十年代，山药蛋派成长期间和七十年代后期和八十年代的成熟期，一部部紧贴现实生活的作品，也无一不是这样。《我的第一个上级》《我们村里的年轻人》《宋老定进城》《汾水长流》《泪痕》《咱们的退伍兵》……这些作品之所以能感动无数人、影响几代作家，无不因为创作者们始终投身火热的生活，采用人民群众最喜爱的所有“新”的形式，坚守生活是创作的源泉，以真情实感抒发新的时代新人新事的结果。

马烽一生倡导、并躬身践行新大众文学创作。建国初期，他便参加老舍与赵树理组织的大众文学研究会;1990年，又担任大众文学研究会会长。他留下了许多旗帜鲜明的文学观点：1960年，在全国第三次文代会上，他发表《谈短篇小说短新通》的发言，明确提出要用新思想、新生活、新的工具，以短小精悍、民族化的形式，创作人民真正喜欢的作品。

1987年，在第六届全国人民代表大会第五次会议期间，他提出了有名的“小吃理论”：作家不管写什么、怎么写，只要有利于文艺的发展，能给不同层次的读者提供精神食粮，都应该允许。就像街上的小吃，只要有营养、符合卫生标准，卖什么都行。

1987年5月，他在担任大众文学学会会长时讲到：我们提倡大众文学，最重要的就是要继承发扬中华民族的传统文化。《三国演义》《水浒传》是民族的，老百姓喜欢，大学教授也喜欢。

马烽的创作实践与成就，雄辩地证明：大众文艺是永恒的，群众喜欢的大众文艺必然是“新”的，思想要新，内容要新，形式要新，工具也要新。一个作家，只要你是为人民为群众喜欢“看”而创作，你必然会走进生活，扎根人民，提炼出群众喜欢的典型人典型事，引起人民的共鸣。马烽和山药蛋派的创作持久地引起社会各界关注，马烽创作研讨会能引起百万读者的关注，绝不是偶然的，文学要为人民服务，要为群众提供精神食粮是永恒的。新时代新大众文艺正当其时，前景广阔。

(作者系山西省政协副主席、山西省老促会会长)